segunda-feira, 26 de novembro de 2012

Passo a Passo dança como convidado no Espetáculo do Grupo de Dança A.D. São Caetano


No domingo dia 04 de Novembro de 2012, a Passo a Passo dançou como convidada no Espetáculo "Divertssement" do Grupo de Dança A.D. São Caetano.
Um espetáculo cheio de obras conhecidas como trechos dos Ballets de Repertório "Coppélia", "Giselle", Diana" e também coreografias inéditas.
A Passo a Passo marcou presença com a quarteto de Marília Costa "Ensaio sobre o Tao" e as bailarinas declararam que a energia do palco estava muito boa e foi uma experiência incrivel.

A Passo a Passo agradece ao Grupo de Dança A.D. pelo convite!

Artigo - História? Pré-História? Coreologia!



A dança foi sempre muito presente na cultura das mais várias civilizações do mundo, sendo utilizada com diversas funções incluindo estética, mágico-religiosa, utilitária e teórica-cognitivo.
Na atualidade vemos a dança como uma arte de cena, que usa dos movimentos corporais para expressar sentimentos por meio de signos, e pode ter várias funções semióticas, por exemplo, a movimentação corporal no palco tem a função estética, dentro do espetáculo teatral, ajuda a conceituar a peça, e em uma instituição religiosa tem a função de louvar a “Deus” como vemos na belíssima matéria de Karina Bernassi nesta revista.
A dança tem grandes relações com a história das culturas de todas as sociedades e por esse motivo há muitos tipos de dança ativos no mundo hoje, assim, como houve diversos tipos de dança extintos na história, que nem chegamos a ter conhecimento.
Muitos historiadores afirmam (mesmo que algumas linhas do estudo da história não concordem), que a história é dividida em duas grandes áreas, a pré-história e a história. A primeira consiste no estudo de uma sociedade que não teve escrita formal, sendo o objeto de estudo as obras de pintura, escultura, arquitetura e qualquer documento arqueológico que possa facilitar o entendimento desses povos. Por outro lado a história é o estudo das sociedades que possuem uma escrita formal e por isso um registro mais claro e gráfico dos acontecimentos.
Devido a essa divisão, a história se repartiu em tempos diferentes em diversos lugares do mundo, por exemplo, a escrita apareceu primeiramente no Oriente próximo, na mesopotâmia há cerca de 40 séculos antes da era cristã, diferente da América, Austrália e África central, que só conheceram a escrita no século XV, com a colonização europeia, findando a pré-história milênios depois do Egito, da Grécia e da própria mesopotâmia.
Estabelecendo um paralelo entre as localidades para linguagens artísticas, podemos afirmar que o teatro, por exemplo, passa a ter história apenas em 555 a.C. quando temos noticia de um autor de teatro.
Seguindo essa linha de raciocínio por um lado, as Artes Visuais são naturalmente um registro gráfico e assim pode ser consideradas histórias desde seu nascimento. Ainda na mesma linha podemos afirmar que a música só passou a ser história com o nascimento das partituras, que foi sistematizada somente em 1030 por Guido D’Arezzo, e só então difundida e unificada.
Podemos então concluir que a dança é a única linguagem artística que não está englobada dentro da esfera da história, sendo classificada então como pré-história, tendo em vista que ela nunca foi realmente sistematizada em uma forma de escrita formal. Alguns teóricos da dança como Del Sarte, Meyerhold e Laban começaram trabalhos bem sólidos nesse aspecto, no entanto, as tentativas resultaram em complexas escritas não muito difundidas no meio, como Rudolf Laban, que desenvolveu a escrita mais próxima do sucesso, no entanto, não muito precisa e pouco disseminadas no mundo.
Segundo a autora Ligia Trindade há no Brasil apenas um coreologo (profissional especializado em escrita de dança), credenciado para exercer essa função no Brasil. Emilio Martins frequentou por três anos e se formou no curso de Coreologia do Benesh Notation de Londres sendo considerado segundo a autora o único profissional especializado nesta área.

Por: Rodrigo Guergolet
Extraido da Revista Capezio Magazine, nº05

domingo, 25 de novembro de 2012

Artigo - Qual a Melhor Sapatilha de Ponta Pra Mim?


Não existe uma sapatilha de ponta que seja ideal para todas as bailarinas, a melhor sapatilha depende das características próprias dos pés, da força muscular e da experiência que a bailarina tem para dançar nas pontas. Assim, a sapatilha que sua amiga ou professora achar que seja a melhor para ela é melhor para um não necessariamente será a melhor para você e para todas as outras pessoas. E se uma bailarina profissional usa determinada sapatilha isso não significa que aquela sapatilha seja a melhor do que as outras.
A escola errada de uma sapatilha, além de prejudicar a bailaria tecnicamente, pode levar a sobrecargas nos músculos e articulações e provocar lesões. O mau alinhamento do corpo devido ao uso de uma sapatilha inadequada pode gerar sobrecargas não apenas nos pés, mas também nos joelhos, quadris e coluna. E sempre que uma bailarina estiver se queixando de uma dor nestes lugares deve ser passado se a sapatilha que ela está usando está adequada.

O pé da bailarina
O pé possui um arco natural que pode ser maior ou menor de acordo com a pessoa. Quando o arco é maior, o pé é chamado de cavo, e quando o arco é menor ele é chamado de plano. Bailarinas com pé cavo tendem a ter maior flexibilidade do pé, facilitando o exercício na ponta. E de modo geral apresentam um colo mais acentuado do que aquelas que têm pés planos.
Os pés podem ainda serem do tipo egípcio, grego ou quadrado. Pés egípcios são aqueles em que o dedão é maior do que todos os outros dedos, pés gregos apresentam o segundo dedo maior do que os demais, e o pé quadrado apresenta os três dedos aproximadamente do mesmo tamanho. Além disso, os pés quadrados tendem a ser mais largos e com menor mobilidade na região metatarsiana, e os pés gregos e egípcios tendem a ser mais estreitos e com maior mobilidade neste local.

Técnica
Antes de mais nada, é importante entender que os exercícios de ponta  devem ser feitos de forma natural, não adianta subir na ponta e quando estiver na ponta dos pés não ser capaz de fazer nada. Assim, no começo a bailarina deve usar uma sapatilha que seja fácil de subir e ficar na ponta. Bailarinas mais experientes geralmente têm mais força no pé e maior facilidade para fazer os exercícios, podendo então trocar para sapatilhas mais exigentes tecnicamente. Tentar usar estas sapatilhas desde o começo, além de prejudicar as condições físicas das bailarinas, irá frustrá-las, uma vez que terão dificuldade mesmo para os exercícios mais básicos.


Características das sapatilhas
As principais características que as bailarinas devem levar em conta na escolha da sapatilha são a altura da gáspea, a largura do Box, a largura da forma e a rigidez da palmilha. Outras características como os tipos de costura e o formato do decote influenciam na estética da sapatilha, mas não devem ser os fatores prioritários da escolha.

Altura da gáspea e rigidez da palmilha
Quando mais alta for a gáspea e mais dura for a palmilha, maior a rigidez da sapatilha e mais força será necessário para subir na ponta e para realizar exercícios de elevé e relevée, desta forma bailarinas iniciantes devem escolher sapatilhas de gáspea mais baixa e palmilhas mais flexíveis. Bailarinas mais experientes podem escolher sapatilhas de gáspea mais alta ou mais baixa e palmilhas mais duras ou mais  flexíveis, de acordo com o gosto pessoal e com estilo da dança que está sendo ensaiado ou apresentado. Danças que envolvem muitos saltos exigem maior flexibilidade da sapatilha, e danças como um pás-de-deux ou que apresentam muitos giros e movimentos mais lentos exigem sapatilhas mais rígidas e que sustentem melhor o pé.

Largura do box
As sapatilhas podem ter palmilhasser mais largas ou mais estreitas eno Box mais largos ou mais estreitos, e o uso de cada tipo de sapatilha deve depender do formato do pé da bailarina. O importante é que a sapatilha se adapte bem ao pé, e a bailarina não sinta o pé nem muito solto nem muito apertado.

Por: Dr. João de Hollanda, ortopedista especializado em traumatologia do grupo de ortopedia de Hospital Santa Casa de São Paulo.

Califon, Universo Feminino da Cia. de Dança Jane Ruth


Na última sexta feira dia 26 de Outubro, a Passo a Passo recebeu a visita da Cia. de Dança Jane Ruth de Fortaleza, Ceará.

A Cia. de Dança Janne Ruth nasceu da academia de Dança Janne Ruth que foi fundada em 1981 com o nome AMERICAN DANCE, 04 anos depois (1985) fundamos o Grupo de Dança Janne Ruth, resultado de uma audição realizada para formar o Grupo com os melhores alunos da Escola e através do bom desenvolvimento deste trabalho e o profissionalismo dos bailarinos, fundamos em 1991 a Companhia de Dança Janne Ruth.
Os Bailarinos da Cia. de Dança Janne Ruth assumiram todo trabalho da ONG como voluntários, ministrando aulas, realizando campanhas para obtenção de Livros, alimentos roupas entre outros itens que pudessem ajudar as crianças e suas respectivas famílias.

Jane Ruth descobriu a Passo a Passo através do nosso blog e se identificou pela história, pois sua Cia. de Dança também surgiu de seu projeto que posteriormente se tornou Ponto de Cultura, assim como nós.
Os alunos da Escola e os bailarinos da Cia. presenciaram duas vivências que foram interessantes para o intercâmbio de idéias e experiências de vida, sendo elas o Workshop de Dança Contemporânea e o Workshop de Danças Dramáticas.
Nossos alunos ficaram encantados com essa troca, assim como os membros da Cia. de Jane Ruth.
No final da visita, a Passo a Passo assistiu um trecho do Espetáculo Califon e a Cia. assistiu a coreografia "Amigos Imaginários.

A Passo a Passo agradece imensamente a Jane Ruth pela oportunidade!

Já estão a venda os ingressos do novo Espetáculo da Passo a Passo - Danç@.com


"O avanço da tecnologia provocou mudanças no comportamento do Homem. Inicialmente estas transformações seriam criadas para que pudéssemos ter uma melhor qualidade de vida. 
Ao longo de sua história, a tecnologia gerou tantos meios e ferramentas que questionamos se os inventos são a favor ou contra seu próprio criador.
Então pergunto.. Até que ponto todas as invenções, descobertas, conhecimentos, e

stá realmente te ajudando na melhora da nossa qualidade de vida?" (Luiza Gentile)


Assim surge o Espetáculo Danç@.com que homenageará as grandes invenções da humanidade e o desenvolvimento da tecnologia, desde a Antiguidade até os dias de hoje.

O espetáculo será nos dias 15 e 16 de Dezembro no Teatro Clara Nunes (Rua Graciosa, 300, Diadema - SP), sendo no dia 15 de Dezembro ás 20hrs e no dia 16 de Dezembro ás 19hrs.

Os ingressos já estão a venda na Passo a Passo (Rua Agostinho Barbalho, 332 - 1ª Andar. Diadema - SP) e cada ingresso custa R$5,00, mas estes são limitados, então garanta já o seu!

Bom Espetáculo!